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韓文翻譯翻譯社

屏風版由李國修擔綱時，不免會呈現眾星拱月的感覺，根基上除分歧期間所搭配表演女主角的女星以外（如：傅娟、楊麗音、萬芳、天心；以後還有尹馨，不外她同伴的是曾國城），其餘演員多為李國修所培養出來的後輩兵，遵守劇團倫理，不得僭越的穩定感與模式感較為顯著翻譯對此，果陀版的負擔較小，固然仍免不了傳承經典、尊敬先輩的外界等候與壓力，但舊酒新瓶的化學回響反映，則更使人期待。

影象在此次的果陀版表演中，我認為扮演了挺主要的腳色翻譯大部份的時候，影象內容既可顯示「某劇團」排戲場地的裝備與氣氛，也能夠做為分歧徵婚對話場景的配景，多半都是城市街景的一角、百貨櫥窗，佈滿了現代都邑與慾望消費的氣味，冷調中又帶有某種寂寞感；到了後來，影象中的城市樓房還出現上下對映，乃至是大樓移動，「吃」掉別的樓房的情景，象徵即便是在這座慾望城市中，仍佈滿互相吃食的殘暴。最後則是兩位主角在某一場後台化裝間對詞結束時的合照，合營女主角那時已瀕臨崩潰，是以合照刹時碎裂（並配以玻璃碎裂的偉大音效），化為很多的碎片。謝幕時，影象則再現著場中所有演員背對觀眾而奔馳的意象，每到某一名演員謝幕時，他／她的影象會被放大，並打上字幕，介紹其姓名及扮演的腳色。

果陀版和屏風版較大的分歧，天成翻譯公司認為首要是少了些電視文娛節目標綜藝搞笑感（固然照舊有，像是天成翻譯公司鑒賞的那一場，所謂的「神秘佳賓」（對照像彩蛋）鍾欣凌所扮演的便當外送員，其表演的節奏與情感的拿捏，就對照切近屏風式的喜劇拍），反卻是多了幾許都邑風的華美與優雅，王奕盛的影象設計內容固然飾演了主要的腳色，演員的表示也少了很多的毛躁感，多了些許的沉思與疑心，自我感情歸向的詰問，和戲夢人生、人生如鏡的存在主義式鋪陳翻譯

所在：國度戲劇院

時候：2017年10月20日，週五19:30

我入手下手留意到影象設計王奕盛和果陀劇場的合作作品是《動物園》、《最後十四堂禮拜二的課》等，其時的感受首要就是影象很滿，乃至於將某些抽象意思刹時影象化且放大化，總感覺讓演員可以「偷懶」很多，也讓觀眾的想像力「懈怠」很多；王奕盛對此應當也有所意識，這些年來，他有更多機遇和分歧的集團和藝術家合作，有些甚至可以或許嘗試一些不同的創意，如今看來，在他的設計作品中，多了幾分收放自若的自信與悠然。

除鍾欣凌以外，過去常常和屏風合作的曾國城，在這齣作品中的戲份頗多，而且在此之前，只有李國修擔負過此表演重擔（一人飾多角），曾國城的表演壓力可想而知，既有李國修難以超越的經典形象，又要盡力盡可能表演本身的詮釋味道，在梁志民的整體場面調劑與戲劇節奏的調配之下，不盡然是屏風或果陀班底的演員全新組合激起中，曾國城扛起這份表演重任，而且付與了這些腳色分歧的氣質與舞台生命。

相對於「毛躁感」，果陀板給人的感受比力憂鬱，幾位角色所面對分歧水平的情緒關卡及婚姻危機，好像娓娓道來，層層積累，最嚴重者如女主角（蔡燦得飾）最後的完全潰逃，冰凍三尺，非一日之寒，果陀版將個中情形加重的層次感做出來了，腳色詮釋與形象建構的可托度大為提升，值得贊許。